Illumat

Der Illustrationsautomat − kurz ILLUMAT − ist eine Maschine, die wortwörtlich jeden Wunsch erfüllt: Der Illumat wandelt die Ideen und Wünsche seines Publikums illustrativ in Bilder  um, die überraschen und glücklich machen.  Er ist eine Zeichenmaschine, die im öffentlichen Raum auf Messen, Veranstaltungen und Festivals auftritt und mit seinem Publikum live interagiert.  Der Illumat entstand 2007 in einem Illustrations-projekt an der Bauhaus-Uni Weimar unter Leitung von Jutta Bauer und ist seitdem deutschlandweit und auch gern im Ausland unterwegs. Den ILLUMAT kann man als Live-Aktion für Feste und Veranstaltungen buchen.

www.illustrationsautomat.de

Ole Bechert

aka. ole.B

Als ausgebildeter Schriftsetzer war ich  vor dem Studium am Altenburger Theater  beschäftigt. Bis 1997 habe ich Kommunikations-design an der Burg Giebichenstein, Hochschule in Halle für Kunst und Design, studiert. Seither arbeite ich in Erfurt für Auftraggeber aus  Kultur und Wirtschaft als freiberuflicher Grafik-designer, schwerpunktmäßig in den Bereichen Aus- stellungsgestaltung und Corporate Design. Meist ergaben sich Illustrationsaufgaben hierbei im Zusammenhang mit Ausstellungsprojekten. Durch den Kontakt zur Erfurter Zeichenrunde (Auf Kurs) arbeite ich jüngst wieder verstärkt illustrativ. Meine bevorzugten Materialien sind Tuschefüller, Kohle, Bleistift, Fineliner, Buntstifte sowie digital  Procreate und Photoshop. Neben Illustration beschäftige ich mich hauptsächlich mit Plakat-gestaltung, Typografie und Fotografie.

ole@b-grafikdesign.de

Anne Albert

Nach meinem Studium an der Bauhaus-Universität Weimar und der Ecole des  Beaux-Arts de Toulouse gründete ich eine Familie und zog 2012 nach Potsdam. Dort arbeite ich  seither als Illustratorin mit dem Schwerpunkt in  kommerzieller und Editorial-Illustration. Meine Auftraggeber kommen vorwiegend aus dem Verlagswesen und den Bereichen Kultur, Werbung und Politik. Darunter sind zum Beispiel Eltern Magazin, NZZ, Monopol und die Brandenburgische Landeszentrale für politische Bildung.  In meinen Illustrationen übersetze ich komplexe Konzepte in lebendige, plakative Bilder. Eine Vorliebe  habe ich für die Darstellung abstrakter Formen,  optischer Illusionen, Vögel, Pflanzen und Frauen  aller Couleur. Meine Arbeiten entstehen meist digital, in freien Projekten nutze ich gerne Druck-techniken wie Radierung, Siebdruck und Riso-Print.

www.annealbert.com

Jens Ole Mayer

Ich habe von 2002−2008 Visuelle Kommuni-kation an der Bauhaus-Universität in Weimar und an der York University in Toronto studiert.  Seit 2009 wohne ich in Berlin Kreuz­berg und arbeite als selbstständiger Illustrator, Artdirector und Grafikdesigner. Hauptsächlich beschäftige ich mich damit, animierte Filme für Web und TV zu planen und zu gestalten.  Nebenbei arbeite ich an der größten handge-zeichneten Kunstserie der Welt: „Akt mit Pferd“. Eine Serie aus 10.000 Zeichnungen. Jedes Bild  ist genau einen Euro teurer als das vorherige. Kaufen Sie jetzt sofort ein Akt mit Pferd, denn: „Billiger wird’s nicht!“ Unter anderem arbeite ich für Migros, Generali, UPC, McFit, Proven Expert, Native Instruments,  die GIZ, das BMJV, die Charité und viele andere.

www.monomayer.com 

www.aktmitpferd.de

Johannes von Havranek

aka. Johannes Voon & VONJO.art

Mein Name ist Johannes von Havranek und ich arbeite unter dem Pseudonym Johannes Voon & VONJO.art. 2008−2012 absolvierte ich eine Fachausbildung an der Staatlichen Fachschule für Produktdesign mit dem Fokus auf 3D Modelling, Visualisierung & Grafik.  2016 verschlug es mich nach Erfurt, wo ich mich  der Zeichenrunde (Auf Kurs) anschloss. In einem  kreativen Austausch entwickele ich dort stetig meine Leidenschaft zur Illustration weiter, engagiere  mich ehrenamtlich und habe Gleichgesinnte gefunden. Diese inspirieren mich bis heute. 2020 gehe ich nun  den Schritt in die Selbstständigkeit, wo ich in meinem  kleinen Büro Raum für Kreativität und dessen professionelle Umsetzung habe. Meine bevorzugten Techniken sind Bleistift, Marker und Aquarell. Für die digitale Umsetzung nutze ich Adobe Illustrator, Photoshop & Cinema 4D. 

www.vonjo.art/malmal

János-Tamás Gyalog

aka. Josh’s Flight Jackets

Ich bin der János, Spitzname Josh, und be- male US-amerikanische Fliegerjacken mit  sogenannter „Nose Art“. Dies ist eine Kunst und Malerei, die sich auf den „Nasenspitzen“ (der Vor-derseite) von Flugzeugen befindet. 2007−2009 erlernte ich in Heldrungen den Beruf  des Gestaltungstechnikers. Im Anschluss verschlug  es mich nach Sonneberg, wo ich von 2009−2011 den  Beruf des Spielzeuggestalters erlernte. Fliegerjacken  zu bemalen war für mich lange Zeit nur ein Hobby. 2014 machte ich dieses Hobby zu meiner Berufung. Ich schaffe seit dem als freiberuflicher Künstler mit Herzblut und viel Freude immer wieder neue  Kunstwerke. Viele Sammler und sogar echte Flieger zähle ich zu meinen Kunden, welche um den  ganzen Globus verteilt sind. Sogar im fernen Japan kennt man meine Arbeiten.

www.instagram.com/ joshs_flight_jackets

Katrin Kadelke

Ich bin 1979 in Güstrow, Mecklenburg-Vor- pommern geboren, aufgewachsen in Thüringen  und wohne seit zehn Jahren in Neuseeland. Dort, 30 m entfernt vom Südpazifik lebend mit dem Blick  auf Maoriregenpfeifer und Whale Island, illustriere ich u. a. Bücher wie „Rinderschwanzsuppe und  Kindertanzgruppe“, „Küstenwind küsst Wüstenkind“  und „Zwei Riesen im Sund“ oder für das 1. Deutsche Bratwurstmuseum als freie Illustratorin. Meine humoristischen, leichten und farbenfrohen Arbeiten fertige ich überwiegend mit Bleistift und Aquarellfarben an. Sie finden nicht nur in Büchern, sondern auch auf Verpackungen wie dem Erfurter Wichtelstollen, in Apps, dem „Plenty“ Magazin (NZ) und vielen anderen Printmedien ihren Platz. Mit dem Erfurter Kabarettisten und Autor Ulf Annel  verbindet mich eine langjährige Freundschaft und Zusammenarbeit.

www.katrinkadelke.de

Lydia Keßner

Nach dem Studium der Visuellen Kommuni-kation an der Bauhaus-Universität in Weimar und an der Universität in Valencia / Spanien bin ich freischaffend in Weimar im Bereich Grafikdesign und Illustration tätig. Es entstehen Publikationen in Buchform, Plakate, Flyer und viele andere Print-Produkte. Für Auf- traggeber aus dem Verlagswesen, der Wirtschaft und dem Kulturbereich finde ich gestalterische Lösungen und Ideen, setze diese grafisch um  und gebe mit meinen Zeichnungen verschiedenen Produkten ein unverwechselbares Aussehen. Ich bin als Illustratorin Mitglied und Organisatorin  der Weimarer Zeichen-Gruppe ILLUMAT. Zum Vergnügen der Passanten erfüllen wir illustrativ und live bei zahlreichen Auftritten Wünsche. 

www.kreativ-etage.de/ lydia-kessner

Matthias Seifert

Nach meinem Studium der Freien Kunst an der Bauhaus-Universität Weimar im Jahr 2004 blieb ich meiner Profession treu und arbeite seither als selbständiger Zeichner. Ich lebe mit  Frau und Kindern in Weimar / Thüringen. Meine Arbeitsbereiche haben sich über die Jahre entwickelt und je nach Anfrage auch erweitert. So habe ich Erfahrung und Referenzen in folgenden Bereichen: Storyboard, dokumentarisches Zeichnen, Graphicrecording, Werbeillustration, Konzept- und Architekturvisualisierung, Prozesszeichnung, Animationszeichnungen, techn. / medizinische Illustration. Gearbeitet habe ich bisher für Kunden wie ZDF / 3Sat, ARTE, Pro7, MDR, YouTube, bild+, Volkswagen, BMW, Bahn, Adidas, RWE, enviaM, Heinz Nixdorf Forum, Friedrich-Schiller-Universität Jena, Uni Koblenz-Landau, … 

www.matthias-seifert.com 

Marie Geissler

Ich habe von 2001− 2007 Visuelle Kommuni-kation an der Bauhaus-Universität in Weimar und an der Universidad Politecnica de Valencia in  Spanien studiert. Seit 2009 wohne ich mit meiner Familie in Berlin Kreuz­berg und arbeite als selbst-ständige Illustratorin vor allem im Bereich Kinder-, Jugend- und Schulbuch für ver­schiedene Verlage wie Beltz & Gelberg, Carlsen, Tulipan Verlag, DuMont,  Cornelsen, Jaja Verlag und Save The Children (NGO).  Live zeichne ich auf Veranstaltungen Portraitillus-trationen und freue mich mit meinen tollen Kollegen in der Zeichenwunschmaschine ILLUMAT blitzschnell Ideen auf Papier zu bringen. Meine bevorzugten Techniken sind Tusche und  Feder, Collage, Sieb-, Stempel- und Materialdruck, Aquarell und Photoshop. Neben Illustrationen entwickele ich auch Konzepte und erarbeite deren grafische Umsetzung bis zur Druckvorstufe.

www.mariegeissler.de

Nele Schacht

aka. Nele Makrele

Ich komme aus einer kleinen Stadt in  Süddeutschland und habe erst in Weimar Mediengestaltung und später in Wismar an der Ostsee Kommunikationsdesign studiert. Meine Wahlheimat ist Weimar und seit zwei Jahren  bin ich hier ein Rädchen in der Zeichenwunsch-maschine ILLUMAT.  Ich liebe es, Menschen zu beobachten und schnell ihre Bewegungen in Alltagssituationen zu Papier zu bringen. Mindestens genauso gerne versenke ich mich in Natur- und Landschaftsstudien. Dabei benutze ich vor allem Tusche, Buntstift, Aquarell, Collagematerialien oder Photoshop. Neben analoger und digitaler Illustration  gehören grafische Gestaltung, Zeichentrick und Daumenkinos zu meinen Leidenschaften.

www.instagram.com/nelemitderukulele/

Olivia Vieweg

Ich bin in Jena geboren worden und habe bis  2012 an der Bauhaus-Universität in Weimar Visuelle Kommunikation studiert. Mein Diplom habe ich mit dem Comic „Endzeit“ gemacht. Schon während meines Studiums konnte ich Bücher veröffentlichen, unter anderem beim Carlsen Verlag. 2012 gewann ich das Comic-Stipendium von Egmont mit „Antoinette kehrt zurück“. 2013 veröffentlichte ich bei Suhrkamp meine erste Graphic Novel, „Huck Finn“ (2013), gefolgt von „Schwere See, mein Herz“ (2015). 2015 erhielt ich für die Drehbuchumsetzung von „Endzeit“ den Tankred-Dorst-Preis. Der Film, eine Koproduktion von ZDF und ARTE, kam 2019 ins Kino und war auf Filmfestivals überall auf der  Welt zu sehen.  Für die von Isabel Kreitz bei Carlsen kuratierte Reihe „Die Unheimlichen“ habe ich 2019 „Antigone“ in Comicform umgesetzt.

www.olivia-vieweg.de

Nils Kunath

Schon als Kind liebte ich es, zu zeichnen und mir Comics & Trickfilme anzuschauen. Schnell war mir klar, dass ich damit meine Lebenszeit verbringen will, auch beruflich. Nach meinem Studium an der Bauhaus-Uni Weimar (Diplom als Grafikdesigner 2006) zog ich mit meinem Mann in die Nähe von Karlsruhe, wo ich seither bei netzbewegung.com für Illustration, 2D-Animation und Spieledesign zuständig bin. Neben der Arbeit für bekannte Kunden wie Tempo, HARIBO, ARTE usw. bleibt mir trotzdem noch genügend Zeit, meine Lust am Zeichnen & Gestalten auch in freien Projekten auszuleben. Hurra! 🙂 Als Illustrator bin ich stilistisch und technisch gern flexibel. Analog oder digital? Beides geht. Die hier gezeigte Auswahl meiner Arbeiten soll Euch einen Eindruck davon geben. Viel Spaß!

www.behance.net/nilskunath

Nadine Trautzsch

Nach meiner handwerklichen Ausbildung zur  Gestalterin (e.o.plauen) habe ich Visuelle Kommunikation an der Bauhaus Universität Weimar  studiert. Seit 2007 entwickele und gestalte ich 3D Spiellandschaften, Charaktere, Interfaces und Illustrationen für Games, Apps und andere digitale Anwendungen. Ich zeichne eigentlich immer: ich benutze den Stift und das Notizbuch zum Denken. Illustrationen entwickele ich stilistisch passend zum Projekt, konstruiere, entwerfe Prototypen, teste und verbessere. Ich arbeite in multidisziplinären Teams mit Entwicklern und Wissenschaftlern und verbinde Illustration, Design und Technik.  Seit 3 Jahren bin ich mit meinem eigenen Studio selbstständig. Ich rekonstruiere und visualisiere archäologische Befunde für Museumsaustellungen. So entstehen lebendige Animationsfilme und  Virtual Reality Anwendungen aus trockenen Daten.   

www.nadine-trautzsch.de

Rosa Linke

Nach dem Studium an der Bauhaus-Uni  Weimar und einem Auslandsjahr an der Kunsthochschule Sint-Lukas in Gent (Belgien) habe ich 2008 das Studium als Diplom-Designerin abgeschlossen und arbeite seitdem selbstständig in der Kreativ-Etage in Weimar. Auf meinem Zeichentisch entstehen Schulbücher zum Deutsch- lernen; Kinderbücher, die psychische Störungen erklären; Wandbilder zum Thema Freundschaft; Bilder, die Kampagnen für gesundes Schulessen begleiten oder auch Elternratgeber bebildern. Zu meinen Auftraggebern gehören Museen, Verlage,  Kulturinstitutionen & öffentliche Einrichtungen. Immer gern beteilige ich mich an Gemeinschafts-projekten wie dem Weimarer Adventskalender oder  der Mal- und Zeichenschule „ZeichMal!“. Deswegen bin ich auch zeichnende und mitorganisierende „Sprungfeder“ im Illustrationsautomat − ILLUMAT.  

www.rosalinke.de

Suse Schweizer

Zuerst ist das Schauen,  dann kommt das Zeichnen.  Daran hat mein Studium an der Bauhaus-Uni-versität in Weimar und an der École supérieure  des Beaux-Arts in Genf nichts geändert, aber mein Blick und die Techniken haben sich erweitert.  Es begeistert mich, Gesten, Gefühle und Situationen in skizzenhaften Strichen einzufangen, die vom Betrachter leicht zu lesen sind. Ich erfinde Welten, erzähle Geschichten, banne Bewegungen, ver-ändere Dinge.  Meine bevorzugten Arbeitsweisen: · Scheitern mit Würde · Denken beim Zeichnen · Klauen beim Schauen · Friemeln beim Schnippeln 

www.susebox.de

Three Artists One Book

Lucie Ullmann, Sonja ‚Bean‘ Koch, Ida Habis-reuther − wir sind drei Schülerinnen, 16 und 17 Jahre alt und kommen aus Thüringen und Nordrhein-Westfalen. Gemeinsam teilen wir die Begeisterung für’s Zeichnen und Malen. Teilweise kennen wir uns aus dem realen Leben und teils nur aus dem Internet. Zusammen haben wir 2019 ein Malbuch veröffentlicht. Die Malbuchidee kam uns letzten Sommer in einem Ferienlager, als wir als Betreuerinnen jeden Abend von Kindern aufgefordert wurden: „Mal mir mal dies! Mal mir mal das!“ und wir alle viel Spaß dabei hatten. Jede von uns hat früh angefangen mit dem Zeichnen.  Inspiriert wurden wir unter anderem von Büchern, Comics, Videospiel- oder Fantasy-Motiven. Mittler-weile verfolgen wir eigene Ideen und Projekte, wie Webcomics oder Animation.   

www.instagram.com/threeartistsonebook

Nils Volkmann

Zeichnen ist für mich Meditation, Beob-achten, Tagebuch, konzentriertes Analysieren, Zukunftswerkzeug und das wichtigste Kommu-nikationsmittel. Originär bin ich Produkt- und Ausstellungs-designer und muss meine Ideen hierbei zeichnerisch überprüfen und weiterentwickeln. Durch die Illustrationen entstehen neue Welten, die wir in unserem Design-Büro RUGWIND umsetzen. Als Mitglied des enkeltauglichen Quartierspro-jektes „Alte Feuerwache Weimar“ erschaffe ich seit Jahren die Illustrationen für die Feuerwache, um  sie in die Öffentlichkeit zu bringen. Studiert habe ich Produktdesign an der Bauhaus- Universität Weimar. Bis heute ist es wunderbar, nach und selbst während weiter Entdeckungsreisen  die aufladende Geborgenheit von Weimar zu spüren.

www.rugwind.de

www.instagram.com/nivoma/

Luise Hesse

Ich bin in Weimar aufgewachsen und habe Kommunikationsdesign an der Burg Kunsthochschule in Halle (Saale) sowie der  ESAD in Orléans studiert.  Seit meinem Abschluss hält es mich in der Stadt  Halle und ich arbeite dort als freie Illustratorin  und Grafikdesignerin.  Besonders begeistere ich mich für Nachhaltigkeit und Umweltschutz und versuche meine Fähigkeiten als Gestalterin zu nutzen, um darüber aufzuklären und so die Welt ein kleines bisschen besser zu machen.  Dabei arbeite ich sowohl analog als auch digital,  mit Druckgrafik, Animation oder Programmierung, und erkunde gern neue Formate und Medien.

www.luisehesse.de

Ina Hattenhauer

Ich kam für das Studium der Visuellen Kommunikation an der Bauhaus-Uni nach Weimar, mit einem Abstecher ans Minneapolis College of Art and Design in den USA. Im ersten Semester meinte ein Dozent, dass über 90% der „VKler“ in Agenturen landen werden und ich dachte  nur: „Nö, ich nicht“. Und so kam es dann auch, zum Glück. Nach meinem Diplom 2009 bin ich in  Weimar gern „hängengeblieben“ und arbeite als freiberufliche Illustratorin für verschiedenste deutsche und internationale Verlage. Ich zeichne oft liebenswerte Geschöpfe, zumeist mit einer Prise Humor. Mehr und mehr sind die Bücher komplett aus meiner Hand, also nicht nur die Illus, sondern auch der Text. Umso stolzer macht mich die Nominierung zum Jugendliteraturpreis 2020 für mein Buch „Das ausgelassene ABC“. Yeah!

www.ina-hattenhauer.de

Antje-Biana Schott

Hi, mein Name ist Antje-Biana,  ich bin Illustratorin und Designerin. Nach meiner Ausbildung zur Mediengestalterin in Erfurt hat es mich 2004 für den Studiengang Spielzeugdesign nach Sonneberg gezogen. Der Thüringer Wald ist heute noch meine Wahlheimat. Seit meinem Abschluss bin ich als freie Mitar­-­beiterin, hauptsächlich für Unternehmen in  der Spielwaren- und Kinderproduktbranche, tätig.  Meine Auftragsschwerpunkte liegen im Textil- design, der Illustration und der Konzeptdarstellung.  „Adobe Illustrator“, das digitale Vectorzeichen-Programm ist mein absolutes Steckenpferd.  Wenn ich mal nicht zeichne oder am Laptop sitze, findet man mich campend und fotografierend in der Natur oder auf einem Roadtrip mit dem Oldtimer.

www.antjebianaschott.com

Alexander von Knorre

Geboren in Magdeburg, habe ich an der  Bauhaus-Uni in Weimar Visuelle Kommu-nikation studiert und lebe hier mit Vergnügen immer noch − inzwischen mit Frau, drei Töchtern, einer Katze, zwei Hühnern und Meerschweinchen.  2010 wurde ich Diplom-Designer und illustriere seitdem Bilderbücher, Vorlesebücher, Sachbücher, Abenteuerromane, Literaturklassiker, Schul- bücher, Pixibücher, Buchumschläge und was mir sonst auf den Schreibtisch flattert. Meine Bücher erscheinen in Deutschland bei Verlagen wie Arena, arsEdition, Beltz & Gelberg, Carlsen, DTV, Jaja, Knesebeck, Magellan, Ravensburger oder Rowohlt. Außerdem bin ich eine anonyme Arbeitseinheit  im ILLUMAT − dem Illustrationsautomat.

www.kreativ-etage.de/ alexander-von-knorre/

Elisa Trebstein

Bereits als Siebenjährige bekam ich Zeichen-unterricht von meiner Oma, die als Grafikerin und Illustratorin in der DDR tätig war. 2011 entschloss ich mich, selbst Visuelle Kommunikation an der Bauhaus-Universität Weimar zu studieren. Während des Studiums begann für mich bereits meine Selbstständigkeit, sowie die Tätigkeit für den Illustrationsautomaten ILLUMAT.  Ich zeichne besonders gern zufällige Kompositionen, die mir in meinem urbanem Umfeld begegnen. Viele Arrangements fallen uns in unserer täglichen Umgebung kaum auf, zeigen aber bei genauerer Betrachtung ein spannungsvolles Spiel von Flächen und Linien. Meine Lieblingstools sind dabei Tusche und Feder sowie Buntstifte.  

www.elisa-trebstein.de

Franziska Kalch

Bereits im Kindergarten war Zeichnen meine große Leidenschaft und ich habe Buntstifte und Papier nur selten beiseite gelegt. Warum also nicht die Leidenschaft zum Beruf machen? Nach dem Studium der Visuellen Kommunikation an der Bauhaus-Universität in Weimar zog es mich 2008 wieder zurück in die sächsische Heimat. Mit Mann und Kindern wohne ich in der Nähe von Chemnitz, von wo aus ich vorwiegend für Schulbücher, Lernspiele und das ein oder andere Kinderbuch illustriere. Daneben gehören auch grafische Gestaltung und Satzarbeiten zu meiner beruflichen Bandbreite. Heute arbeite ich überwiegend digital mit Photo-shop und Procreate − für Kinderbücher aber  werden die Pinsel, Farben und Stifte wieder her- vor geholt.

www.buntstiftsalat.de

Mike Klar

Ich habe von 2002−2008 Visuelle Kommuni-kation an der Bauhaus-Universität in Weimar und an der Kunstakademie in Genf studiert.  Seit 2010 bin ich in Berlin ansässig und habe dort einen Master in Kunsttherapie absolviert. Seit  2013 arbeite ich als Kunsttherapeut in einer Psychia- trie und freiberuflich vor allem als Livezeichner  und Auftragsmaler. Ich experimentiere mit verschiedensten Medien, sowohl analog als auch digital, gerne auch drei-dimensional. Mein liebstes Sujet ist das Portrait.  Seit ein paar Jahren gehe ich außerdem meiner heimlichen Leidenschaft, der Raumgstaltung und dem Sammeln von Designobjekten und Möbeln, nach.

www.instagram.com/ herrklar

Ramona Seidl

Seit dem Studium der Visuellen Kommu-nikation & Visuellen Kulturen M. A.  an der Bauhaus-Universität in Weimar setze  ich mich mit Themen der Selbstdarstellung, narrativer Stereotype und anderer kognitiver Strukturen auseinander. Insbesondere inter-essieren mich Selbstnarration und -reflexion  über Tierdarstellungen und Animismus.  Neben einer Erwerbstätigkeit als Grafik- designerin arbeite ich freiberuflich (auch) als Illustratorin, bin Teil des Upcycling-Kollektivs studioAnemone und in die Organisation  des „Graphit Festival“ für Illustration und  Urbanes Skizzieren involviert.

www.instagram.com/ oro_koloro

Stefan Kowalczyk 

aka. Kowaly

Ich bin als Illustrator, Livezeichner und Konzepter für öffentliche Auftraggeber und  Akteure im Bereich der Soziokultur tätig. Erfah- rungen dafür sammelte ich als Teil des Design- kollektivs „Greatmade“, im Illustrationsautomaten ILLUMAT und während der freien Zusammen-arbeit mit Kreativen in den Bereichen Animation und Fassadengestaltung. Abseits vom Broter-werb balanciere ich gerne auf dem schmalen Grat zwischen Prokrastination als Kreativressource  und übertriebenem künstlerischen Anspruch an an- gewandte Grafik. Die meisten kennen mich als Ini- tiator der Erfurter Zeichenrunden, Mitorganisator  vom „Graphit Festival“ und Mitglied der Künstler-gruppe „Team Members“. Wenn es um Technik geht, bin ich ein Freund dicker Konturen, mache keinen Unterschied zwischen Analog und Digital und wage mich gerne mal aus meiner Komfortzone.

www.greatmade.de

Verena Herbst

Ich habe von 2006−2012 Visuelle Kommuni-kation an der Bauhaus-Universität in Weimar studiert, mit kleinen Abstechern nach Granada, Spanien und Berlin. Seit 2012 wohne ich in Leipzig und arbeite als selbstständige Illustratorin für die unterschiedlichsten Auftraggeber wie Verlage und Magazine als auch kulturelle und wissenschaftliche Einrichtungen und Firmen. Das ist es, was mir  am Illustrieren Spaß macht − vielfältigen Inhalt  in etwas visuell Anschauliches zu übersetzen. THillA bedeutet für mich nach einer bereichernden Elternzeit auch der Startschuss für meinen er-neuten Schwung hinters Zeichentablet. Mittel meiner Wahl sind meist Buntstift, Fineliner und Photoshop. Zu meinen Lieblingstechniken ge-hören die Risografie und der Siebdruck. Neben der  Illustration & Grafik am Schreibtisch bin ich als  Livezeichnerin auf Workshops & Tagungen tätig.

www.verenaherbst.de

Sandra Bach

aka. sandruschka

1978 in Pößneck geboren, studierte ich Kommu- nikationsdesign an der Burg Giebichenstein  in Halle und an der Hochschule Luzern Design & Kunst. Unter dem Namen Sandruschka arbeite  ich als Zeichnerin, Illustratorin und Art-Direktorin,  seit 10 Jahren mit eigenem Büro in Weimar: fürs Kinderfernsehen sowie für Unternehmen, Stif-tungen und NGOs. Seit sieben Jahren transportiere ich als Graphic Recorderin Inhalte in Bilder: schnell, witzig und emotional, sachkundig und zielgruppengerecht.  Seit 2017 bin ich spezialisiert als Workshop-Leiterin, zertifizierte Moderatorin und Business-Trainerin  auf das Begleiten von Change- und Innovations-prozessen. Ich übersetze Prozesse in treffende Bilder und sorge für Klarheit, moderiere Entscheidungen und Konflikte und mache Gruppen mit ihrem Spaß und ihrem Können handlungsfähig. 

www.sandruschka.de

Steve Tomashek

Abgesehen von Kunst- und Schreibkursen an der Indiana University (1989−1994) auf meinem Weg zum Lehramt in Geschichte und  Politikwissenschaft, bin ich künstlerischer Auto- didakt. Da ich als Lehrer keine Stelle fand, machte ich meine Leidenschaft zum Beruf und wurde Voll-zeitkünstler. Fast 20 Jahre lang habe ich meine Miniatur-Holzschnitzereien und Makrofotografien in Galerien und auf Kunstmärkten in den USA  ver­kauft, bevor ich 2011 nach Deutschland zog.  Meine Skizzenbücher sind Sammelorte für Ideen und Charaktere, aus denen geschnitzte Minia­turen entstehen. Sie werden nicht selten zu Protagonisten fotografierter oder animierter Szenerien.  Mit den Interessen Illustration und Schrei­ben ergänze ich meine lebenslange Faszination für die Schnit­zerei. Lieblingsthema war schon immer das Tierreich, einschließlich des Menschen.

www.facebook.com/ministeve.art

Franziska Walther

aka. SEHEN IST GOLD®

Nach einem Studium der Architektur und  der Visuellen Kommunikation an der Bauhaus- Universität habe ich im Rahmen einer Promotion hier auch zum Illustrationsbegriff geforscht.  Ich bin Designerin, Buchautorin, Illustratorin und Forscherin. Meine Kund:innen im Bereich Design sind Bildungseinrichtungen und Unternehmen wie die Universität Erfurt, die Jung von Matt Academy und das Netzwerk Wissenschafts­management. Außerdem illustriere, gestalte und schreibe ich für  Verlage und Magazine, wie dem Kunstanstifter Verlag und Beltz & Gelberg. Von 2014 bis 2019 habe  ich an der Hochschule für Angewandte Wissen-schaften Hamburg und der UE Hamburg gelehrt. Aktuell schreibe ich in Finnland ein Buch.

www.sehenistgold.de

Nadja Rümelin

Frisch aus einer Kunstpause bin ich wieder am Pinsel und stürze mich in neue Abenteuer. Natürlich zeichne ich, seit ich Stifte halten kann, von Berufs wegen seit 2006 nach einem Studium an der Bauhaus-Universität Weimar. Seitdem habe ich für ver­­­schiedene Verlage Bücher von der Idee bis zur Druck­­vorstufe begleitet. In Berlin war mein kreati­ves Zuhause v0n 2008−2011 in der Neuköllner Musen­stube, der Wiege des Jaja-Verlags; später in Freiburg arbeitete ich nebenbei in einem Kinder­buchladen, bis ich 2015 wieder in Thüringen landete.  In meinem kleinen Atelier in Erfurt plane, schreibe und zeichne ich nun an neuen Projekten. Am lieb­sten arbeite ich mit Aquarell, Buntstift und Tuschefeder. Auf Veranstaltungen übe ich im ILLUMAT den schnellen Strich. Außerdem gebe ich Kurse für verschieden große Menschen. Ich habe eine Schwäche für Viehzeug und Science Fiction.

www.nadjaruemelin.de

Stefanie Rotter

aka. stefson

Nach Weimar gelockt vom Studiengang der Visuellen Kommunikation, führte mich meine leidenschaftliche Neugier hinein in einen bunten Mikrokosmos voller toller Projekte. Ein besonders schönes − und ausgesprochen vielseitiges − ist die Zeichenwunschmaschine ILLUMAT, die ich bereits seit 2010 als Illustratorin begleite. Bei den Aktionen ist die spontan umgesetzte Idee zum vom Publikum ausgefüllten Wunsch für mich der Schlüssel zu einer einzigartigen Symbiose aus Teamgeist, dem Ausprobieren neuer Techniken und Erfahrungsaustausch, die ich sehr genieße. Mein Lebensmittelpunkt befindet sich in Jena. Abseits des Zeichentablets bin ich im Grafik- und User-Interface-Design zuhause, wo mir seit einer ganzen Weile die IT-Branche ein breites Spektrum an Herausforderungen bietet. 

www.xing.com/profile/ Stefanie_Rotter3

Stefanie Jeschke

2004−2010 habe ich Visuelle Kommunikation  an der Bauhaus-Universität in Weimar studiert. Bereits während des Studiums wurde meine Leiden- schaft für die Illustration geweckt. Ich durfte in dieser Zeit erste Bücher für Verlage illustrieren. Seit 2012 arbeite ich in meinem eigenen kleinen „Atelier für Illustratives“ in der historischen Altstadt von Treuenbrietzen. Von dort aus illustriere, entwickele ich erspinne ich Arschkriecher, Scherzkekse, schielende Schimpansen, Schlamingos und Hühner- schenkel, eben alles, was für Kinder-, Schul- und Jugendbuchverlage so gebraucht wird.  Am liebsten arbeite ich mit Gouache und collagiere unendlich viele alte Papierschnipsel ins Bild.  Wenn es mal etwas schneller gehen muss, dann arbeite ich aber auch digital.

www.stefaniejeschke.de

Jutta Bauer

Schirmherrin

Regenschirm oder Sonnenschirm – das ist dieser Tage manchmal unklar. Nehmen wir einen Uni-Schirm und schlagen damit einen Haken zu unserer Schirmherrin Jutta Bauer! Die renommierte Illustratorin & Autorin (Königin der Farben, Schreimutter, Selma das Schaf…) war 2006 bis 2007 Dozentin für Illustration an der Bauhaus-Uni Weimar und hat diesen Bereich so richtig ins Rollen gebracht. Verlagslektoren an die Uni geholt, tolle Kontakte geknüpft & an einem Kneipenabend den @illustrationsautomat mit uns ersponnen. Sie hat gefühlt unendlich viele Klassiker der deutschen Kinderliteratur illustriert und bekam dafür u.a. 2009 den Sonderpreis des Deutschen Jugendliteraturpreises und 2010 den Hans Christian-Andersen-Preis  Am 19.09. feiern wir (mit) Jutta Bauer in Apolda diese tolle Strippenzieherin und große Kollegin und natürlich die Illustrationskunst!
(c) Foto: Karen Seggelke

Zebraluchs

Büro für Ausstellungs- und Grafikdesign

Ich heiße Nicola Hammel-Siebert und studierte in Weimar Architektur an der Bauhaus-Universität. Hier lebe ich mit meiner Familie und arbeite in Gemeinschaft mit Kolleg:innen aus diversen kreativen Bereichen. Während des Studiums und meiner Anstellungen in der Buch- und Kunstdruckerei Keßler sowie beim Architekturbüro Ewald gestaltete ich verschiedene Publikationen. Mit meinen Partnerinnen Bianca Bley und Tanja Schnurpfeil aus Leipzig entwerfen wir unter dem Namen „Zebraluchs“ seit über 15 Jahren Bücher und Ausstellungen – einschließlich dieser schönen Illustrationsausstellung.

www.zebraluchs.de